您好： 我就我所知道的+已有的一些资料来回答您提出的问题，仅供参考。 基督教美术总特征——所谓基督教美术，是指盛行于中世纪欧洲各地的一种官方美术样式。其思想内容是宣扬基督教的神学思想和崇拜封建帝王的观念，为巩固贵族和都会的统治服务。其风格特点是利用教堂建筑、雕刻、绘画和镶嵌画造成神秘和肃穆的宗教氛围，以庄重、理性的形式达到情感上的升华。 1、早期的基督教美术——早期基督教教堂的一种类型是平面呈长方形，内部由列柱隔成几个长廊，从入口引向顶端的祭坛。另一类主要类型是希腊式集中型。它的平面呈圆形、多边形或等臂十字形，是源于4～5世纪纪念性建筑的综合。3世纪初的基督教绘画具有浓厚的希腊罗马绘画的痕迹，而4世纪的画风更强调轮廓线，绘画性和图示性也更强。 遗产代表——罗马的圣玛利亚大教堂、尤纽斯·巴苏斯石棺 2、中世纪基督教美术 （1）拜占庭式——这是一种拜占庭文化与基督教文化相结合的艺术形式，以崇拜帝王，宣扬基督教神学为核心内容。其风格特点是罗马晚期的艺术形式和以小亚细亚、叙利亚、埃及为中心的东方艺术形式相结合，有浓厚的东方色彩，同时又融汇了西方艺术的雄健博大。从美学上看,拜占庭式的建筑对线条之美的表现十分特殊，与罗马式厚重的墙壁相比，它善于采用较为轻薄的墙、较高的屋顶和较大的窗户。它采用的双层柱头使柱子显得十分华美，有的艺术史家称这是美术史上最雅致、最华丽的柱式之一。当然,最值得称道的还是它的彩色镶嵌玻璃纹样。由于教会的束缚，后期拜占庭艺术在风格上倾向于公式化、概念化。 遗产代表：圣威塔尔教堂、君士坦丁堡圣索菲亚大教堂 （2）罗曼式——建筑风格主要为中等规模的建筑，外表宏伟壮观，内部阴暗。建筑的垂直线与水平线平衡，主要使用摇篮式的屋顶、半圆拱、实墙、窄门窗和扶垛。罗曼的圣像艺术使极具象征性的主题居于优势地位，它们经常表现一个想象的、奇形怪状的世界，它符合于当时的宗教概念。罗曼雕塑的功用在于对建筑物的关键处画龙点睛，表现为装饰性和象征性。 遗产代表：达勒姆大教堂、比萨钟楼 （3）哥特式——哥特式建筑外表修长，光线充足，它一反罗马式厚重阴暗的半圆形拱门造型，厚重的穹顶被线条轻快的尖拱券，造型挺秀的小光塔，轻盈通透的飞扶壁，修长的立柱和簇柱取代。它以色彩丰富的玻璃镶嵌花窗作为重要的室内装饰手段，造成一种向上升华，天国无限的神秘幻觉。用“豪华的堆砌”来形容哥特式美术毫不为过。此时，雕刻技术也有了长足的进步，圆雕手法日益精致。 遗产代表：巴黎大教堂、圣德尼祭坛 3、文艺复兴及以后的基督教美术——人性自此开始解放和再解放了，人开始寻找一种以崇拜美为基础的理想，并把人作为衡量一切事物的标准，即使是宗教美术作品也不可磨灭地打下了“人性”的烙印。美术作品的创作上升到发现透视、研究剖析的高度。肖像画诞生了，裸体艺术的表现也开始直白和大胆…… 遗产代表：基督受挞图、最后的审判、威斯朝圣大教堂 整理至此，有关基督教美术方才呈现冰山一角，且整理出来的内容我自己也不甚满意，究其原因无非是基督教美术的博大精深以及我的无知鄙陋……整理匆忙，如有疏漏和谬误之处，还望大家补充指正。